Livros e Leitura - II

Livros, novamente. O que escolher ao se pensar em pegar uma dessas coletâneas de páginas que podem ou não mudar nossa vida e nossa percepção do mundo?
Depende do que se procura como leitura. Recentemente, tem voltado a entrar na moda leituras com criaturas sobrenaturais, como vampiros.
Sim, vampiros, porque não? O termo se tornou popular pelo século XIX, no entanto seu conhecimento já existia de muito antes, no século XVIII, do sérvio вампир/vampir, quando Arnold Paole, um suposto vampiro, foi descrito na Sérvia na época do Império Austríaco.
A forma sérvia encontra paralelo em virtualmente todas as línguas eslavas: búlgaro e macedónio вампир (vampir), croata upir /upirina, checo e eslovaco upír, polaco wąpierz, e (talvez por influência eslavo-oriental) upiór, ucraniano упир (upyr), russo упырь (upyr'), bielorrusso упыр (upyr), do antigo eslavo oriental упирь (upir'). (Note-se que muitas destas línguas também integraram posteriormente o termo "vampir/wampir" por influência Ocidental; essas formas são distintas das palavras nativas originais para a criatura.) A etimologia exacta não é clara. Entre as formas protoeslavas propostas estão *ǫpyrь e *ǫpirь. Uma outra teoria, com menor divulgação, é a das línguas eslavas terem tomado a palavra a partir de um termo turco para "bruxo" (e.g., o tártaro ubyr).
Acredita-se geralmente que o primeiro uso registado do russo arcaico Упирь (Upir') encontra-se num documento datado de 6555 (1047 AD). É um cólofon num manuscrito do Livro dos Salmos escrito por um padre que transcreveu o livro do glagolítico para o cirílico por encomenda do Príncipe Volodymyr Yaroslavovych. O padre escreve que o seu nome é "Upir' Likhyi " (Оупирь Лихыи), que significa algo como "Vampiro Malvado" ou "Vampiro Louco". Este nome aparentemente estranho tem sido citado tanto como um exemplo do paganismo que à época ainda persistia, assim como do uso de alcunhas como nomes próprios.
Uma outra instância da palavra em russo arcaico ocorre no tratado anti-pagão "Diálogos de São Gregório", datado entre os séculos XI e XIII, onde é registado o culto pagão de upyri.
Para o público em geral, o termo fora popularizado principalmente pelos contos sobre o mito devido aos grandes autores da época, como Bram Stoker, em 1897 com o clássico Drácula, tornando o vampiro a criatura como a conhecemos hoje em dia, e ainda fazendo com que os vampiros em si fossem associados a terra da Transilvânia.

Após esse grande sucesso que posteriormente virou filme, muitos autores seguiram utilizando-se do gênero, que passou a povoar o imaginário coletivo, e ainda mais com a imensa variedade de lendas novas disseminadas a respeito dessas criaturas da noite.
Outra referência muito conhecida que recentemente voltou a mídia foram os livros da autora Anne Rice com suas crônicas vampirescas e seus vampiros intensos com seus dilemas e relacionamentos seculares.

Finalmente, foram mais comentados os vampiros "molhados" de Stephenie Meyer como na saga Crepúsculo

Resumindo, se você quer ler algo diferente sobre criaturas fantásticas num mundo ainda mais fantástico, pode recorrer aos inúmeros contos sobre esses seres noturnos que permeiam e continuarão a permear o subconsciente das pessoas. Mesmo que um tipo não lhe agrade, com certeza haverá um que consiga.
Então, o que posso lhe dizer, boa leitura!!

Dança, Música e Ritmos - XII

Voltando a falar de dança como sempre, e depois de um hiato nas postagens deveras longo demais, retorno eu para falar (e esclarecer) sobre alguns ritmos nos quais muitos, para não dizer mais de 90% dos dançarinos de plantão, desde alunos, bolsistas à professores se confundem e acabam dançando um ritmo quando na realidade se está tocando música de um outro ritmo completamente distinto. Como acontece com os dançarinos de Bolero por exemplo:

Por favor, não confundam com bolero que são parte da vestimenta de uma mulher e que a deixam ainda mais bela do que já é, estou falando do ritmo, da música, da relação entre um casal bailando no salão a entreter-se, além de entreter aos que observam.
É um ritmo sofre influências de dois países: Cuba e Espanha, sendo este último o local de sua origem, ao que se conta, devido a sua data de criação que remota a 1780, pelo dançarino Sebastiano Carezo no qual a música se dá ao som de Castanholas e Violões tendo em sua característica mais marcante o compasso 3/4 em músicas lentas.
Quanto ao seu parente Cubano, este fora desenvolvido no século 19, sendo creditado a "Pepe" Sanchez em Santiago. Muitos já compuseram músicas para esse ritmo, entre eles Chopin. Atualmente, o estilo cubano é dançado na modalidade de Dança esportiva sendo regularizado pelo Conselho Mundial de Dança, com o nome de 'rumba'.
Agora, como mencionado acima, o Bolero é confundido por inúmeras vezes com um ritmo chamado Bachata:

Esse por sua vez fora originário na Republica Dominicana na década de 60 e é considerado um híbrido do Bolero, com referências a outros ritmos como o Cha-cha-cha e o Tango, além das influências musicais de outros como o Huapango e Son Cubano entre outros.
 O chamado Bolero ritmo latino-americano, nos anos 30 até aos anos 50 faziam as delicias do povo dominicano, e, com esta influência, nasceu a Bachata nos finais da década de 50, no entanto, apenas nos anos 80 teve o seu reconhecimento e foi lançada mundialmente a fim de aumentar o turismo na ilha. Com a ajuda de cantores que se popularizaram, tais como Juan Luis Guerra e Victor Victor na década de 90, e Luís Dias nos anos 80, trouxeram uma nova expressão musical. Primeira fase da Bachata – era um género de música e dança marginalizada. Apenas possível de ouvir em cabarés ou bordéis. No entanto, com a ajuda da rádio e produtora discográfica O Guarachita, empresa que faz a promoção e distribuição deste género musical e devido ao sucesso o seu consumo é feito inicialmente por grupos sociais marginais, os migrantes do interior para a cidade. No entanto, com o a queda da ditadura de Rafael Leonidas Trujillo, a “libertação” desta sub-população urbana nas cidades Dominicana torna este género musical livre. Segunda fase parece estar relacionada com o aparecimento de uma segunda geração de cantores. As vozes mais conhecidas são: Luis Segura, Mélida Rodriguez e Leonardo Paniagua, que constituem parte de uma expressão que foi popularizando a Bachata nos anos 70 e 80, usando instrumentação electrónica, fusões com outras formas de música moderna. Terceira fase aparece devido à digitalização da gravação das Bachata, a introdução de novos instrumentos, e um novo senso de poesia, o duplo sentido erótico sexo a insinuação de um imaginário, mas em busca de um dos mais belos versos poeticamente formulada com imagens literárias, mesmo apelando para o sentimento de que deu origem: a manifestação de amor e carinho, saudade e proposta vida em que a mulher é a fonte do amor e do desejo.
No fim das contas a que conclusão chegamos? Devemos deixar um ritmo por outro? Seremos capazes de distinguir uma música de outra visto que na atualidade os ritmos cada vez mais se mesclam? Particularmente falando, acho que seria interessante, procurar a respeito e até mesmo aprender sobre os outros ritmos para assim, podermos diferenciar-nos dos demais, e é claro, podermos verdadeiramente curtir uma música como ela realmente é. No mais, boas danças e fiquem com dois vídeos de cada ritmo:

Dança, Música e Ritmos - XI

Olá a todos, estou novamente aqui para falar a vocês sobre esse mundo tão rico e vasto, o que faz com que em muitos casos ele seja bem passível de erros, os quais são muitos, entre eles, venho citar aqui dois em particular, que são os professores e "professores" e em segundo lugar, a diferença que muitos ainda teimam em não enxergar nesses programas de tv como o Dança dos Famosos da rede Globo. Então vamos lá:

Em primeiro lugar vamos falar sobre os professores que temos oferecendo-se a nos ensinar a arte da dança. Existem muitos que se empenham em passar um verdadeiro conhecimento a quem quer dançar, o que pode, por vezes, fazer com que o futuro dançarino desanime ao perceber que não era o mar de rosas que esperava. Isso acaba por desiludi-lo e consequentemente o mesmo acaba por abandonar a sala de aula.
Em contra-partida, temos, feliz ou infelizmente, os "professores" que se contentam unica e exclusivamente com o fato de você PENSAR estar dançando bem, sem contar, obviamente, com o seu rico e suado dinheirinho. Claro que cada parte tem suas vantagens, por exemplo, o professor que se dedica ao desenvolvimento da arte no aluno, geralmente acaba exigindo muito de alguém que pode estar ali por pura distração, mas quem vai buscando conhecimento, geralmente não se decepciona. Por outro lado, o outro professor, acaba cativando justamente a fatia da população que que apenas curtir, se divertir, e fazer novas amizades, pois não pega tão pesado nos ensinamentos, deixa a aula correr mais solta e por consequência fica com uma boa fatia do publico. Agora, quem nos devemos culpar, o professor que se empenha em passar um bom conteúdo ou aquele que preza mais pelo momento sem se ater aos detalhes? Fica aqui a pergunta.
Agora vamos ao segundo tópico:

Provavelmente, nem que tenha sido por apenas um dia parou para conferir o programa do qual já falei tanto nessa postagem, como em uma outra ocasião na qual escrevi sobre o assunto, então não vou me estender, apenas completar, já que a idéia principal esta logo acima no texto. Eu acho incrível como tantos param para ver e acreditam que dançar se aprende facilmente em poucos ensaios, então, por favor, parem pra pensar melhor e percebam que por trás daquela beleza aparente existe e tem que existir uma dedicação enorme, sem levar em consideração o fato de que os dançarinos, que são convidados a coreógrafas os artistas que geralmente pouca ou nenhuma coordenação motora possuem, se vêem obrigados a praticamente carregar os parceiros que ainda são muitos crus, diga-se de passagem, não desmerecendo, obviamente os méritos de tentar executar algo que nunca fizeram antes.
Em resumo, novamente falo: dançar não se resume apenas em uma coreografia de 5 minutos, e sim, em um trabalho intenso de coordenação motora, unido a dedicação, esforço, amor pela arte e acima de tudo, respeito para com aquele que dispôs de seu tempo a lhe passar aquilo que levou as vezes décadas para aprender, num resumo o mais fácil possível e em menos tempo quanto puder.

Ufa! Desabafei! Bem, tentarei voltar depois para falar sobre os filmes da temporada, então, ate a próxima!

Dia dos Namorados

O que dizer, é o dia dos namorados, dia de, obviamente, namorar, paquerar, beijar e amar, amar, amar, porém, não é só isso. O dia dos namorados é também conhecido como dia de São Valentim ou Valentine's Day pros americanos.
Mas porquê??
Por quê um dia como esse, recebeu a alcunha de um santo?? Bem, aconteceu isso porque no final da idade Média o conceito do amor havia sido reformulado devido as guerras e o bispo São Valentim desafiou o decreto do então imperador Cláudio II que havia proibido casamentos durante as guerras acreditando que os solteiros eram melhores combatentes.
No entanto, o bispo continuou excercendo sua função e por essa razão foi preso e condenado à morte. Enquanto estava preso, muitos jovens lhe enviavam flores e bilhetes dizendo que ainda acreditavam no amor. Enquanto aguardava na prisão o cumprimento da sua sentença, ele se apaixonou pela filha cega de um carcereiro e, milagrosamente, devolveu-lhe a visão. Antes da execução, Valentim escreveu uma mensagem de adeus para ela, na qual assinava como “Seu Namorado” ou “De seu Valentim”.
Considerado mártir pela Igreja Católica, a data de sua morte - 14 de fevereiro - também marca a véspera de lupercais, festas anuais celebradas na Roma antiga em honra de Juno (deusa da mulher e do matrimônio) e de Pan (deus da natureza). Um dos rituais desse festival era a passeata da fertilidade, em que os sacerdotes caminhavam pela cidade batendo em todas as mulheres com correias de couro de cabra para assegurar a fecundidade.

Outra versão diz que no século XVII, ingleses e franceses passaram a celebrar o Dia de São Valentim como a união do Dia dos Namorados. A data foi adotada um século depois nos Estados Unidos, tornando-se o The Valentine's Day. E na Idade Média, dizia-se que o dia 14 de fevereiro era o primeiro dia de acasalamento dos pássaros. Por isso, os namorados (as) da Idade Média usavam esta ocasião para deixar mensagens de amor na soleira da porta do(a) amado(a).
No Brasil, a data é comemorada no dia 12 de Junho por ser véspera do 13 de Junho, Dia de Santo Antônio, santo português com tradição de casamenteiro.
A data provavelmente surgiu no comércio paulista, quando o publicitário João Dória^[5] trouxe a ideia do exterior e a apresentou aos comerciantes. A ideia se expandiu pelo Brasil, amparada pela correlação com o Dia de São Valentin -- que nos países do hemisfério norte ocorre em 14 de fevereiro e é utilizada para incentivar a troca de presentes entre os apaixonados.

J-Music

Dessa vez eu não vou trazer necessariamente uma música japonesa nem falar sobre uma cantora japonesa, embora ela cante e já tenha lançado cds em Japonês e Inglês ela na realidade e Coreana e obviamente canta como tal. Falo de Kwon Boa.

Nascida em 5 de Novembro de 1986 em Gyeonggi, Guri, Coréia do Sul Kwon Boa, ou como é conhecida entre os fãs, Boa, tem em sua carreira inúmeros sucessos e como já disse antes, cantados em três línguas diferentes, o Coreano, Japonês e o Inglês.

Além disso, a jovem cantora tem uma tremenda habilidade na dança se sobressaindo em Street Dance, onde ela mostra o que sabe e nos deixa com uma dúvida: será ela melhor cantora ou dançarina?

Além disso, ela também cantou músicas para um Anime de nome Serial Experiments Lain o qual deixo a abertura cantada por ela de nome Duvet para vocês conferirem:

 

Por fim, deixo também um clipe dela onde ela mostra suas habilidades na dança. A música se chama Eien. Espero que curtam:

 

Até a próxima então!!!

Dança, Música e Ritmos - X & Cinema - O que assistir? VII

Bem, acabei passando mais tempo do que esperava sem postar, mas isso se deu devido à inúmeros compromissos e intempéries que o nosso dia-a-dia põem à nossa frente.

E devido a isso, retorno com uma postagem dupla, pois o mesmo tema é assunto tanto de dança quanto de cinema. Estou falando do filme Cisne Negro estrelado por Natalie Portman

Essa adaptação ao já mundialmente conhecido Ballet dos Cisnes, o qual conta a vida de um cisne até o momento de sua morte foi magistralmente adaptada em um drama da vida da bailarina Nina Sayers que almeja o papel de Cisne na adaptação do já citado espetáculo que se cobra ao extremo para conseguir o papel e após conseguí-lo, para mantê-lo ao seu alcance, temendo a todo instante que alguma possível rival, sua família, ou mesmo feridas em seu corpo possam afastá-la de seu tão sonhado papel.
Seu esforço chega a ser anormal e seus dilemas tomam proporções catastróficas, fazendo com que o espectador mergulhe em sua mente sem sequer saber o que é uma ilusão e o que é realidade para a bela jovem atormentada por problemas que vão desde auto-estima até mesmo sua virgindade e desejos carnais que vão se retorcendo junto ao excesso de cobranças e a imensa vontade de ser bem sucedida no ato levam a um desfecho envolvente, com uma dança encantadora enquanto cisne branco, e perigosamente sedutora ao encarnar o cisne negro com direito a efeitos especiais belíssimos ao mostrarem a bailarina se tornar o próprio cisne em cena com um desfecho que lembrou o já muito famoso desfecho do filme Moulin Rouge, com direito a cena final da coreografia ser basicamente a mesma para ambas as personagens.
Ponto para os diretores e atores por fazerem uma obra dessas em tempos tão precários de boas idéias nos cinemas americanos. Assistam e não se arrependerão!
Deixo aqui o trailer do filme para que possam ter uma prévia:
                                         

J-Music

J-Music?!? O que é isso? Provavelmente você deve estar se perguntando. Na realidade, esse não é um conceito tão estranho assim pra nós, ocidentais. Apenas não é divulgado massivamente em meio ao grande público pois o mesmo infelizmente só está acostumado a ouvir o que impõem a ele, ou seja, as trilhas sonoras de novelas e afins.
Por essa razão somos infestados a todo instante por músicas americanas, espanholas ou mesmo italianas, sem falar nas indianas agora mais recentemente.
Mas e quanto a música oriental? E a de outros países não tão conhecidos por aqui, mas que possuem culturas tão ou mais interessantes do que as quais temos acesso?
Por essa razão venho trazer-lhes um pouco de outras culturas, a começar pela japonesa, daí o nome J-music.

Nõa se iludam se passa pela cabeça de vocês apenas aquele som característico de paródias com o pessoal de olho puxado e kimono. Eles são sim bons compositores e bons cantores, nos mais diversos ramos, indo desde o Pop até o Country.
Vamos tomar como exemplo para começar uma das mais famosas cantoras da atualidade no Japão, seu nome é Nana Mizuki.

Com mais de 20 singles, mais de 10 albuns, além de DVDs, shows participações como dubladora de anime, entre outras coisas, a bela Mizuki tem uma voz privilegiada que encanta e carrega consigo uma legião de fãs.
E para vocês conferirem um pouco do que estou falando, confiram ela em ação. A música se chama Innocent Starter, espero que gostem:

Mais a frente colocarei links para downloads de músicas e vídeos dela e de outros artistas.
Até mais.

Natal e Ano Novo!!

Como todos já devem ter percebido chegou fim do ano com suas inúmeras comemorações, entre elas, o Natal e o Ano Novo também conhecido como Reveillón.

No natal temos como costume comemorar o nascimento de Cristo, nos costumes cristãos e a vinda de São Nicolaus, também conhecido como Papai Noel.
Tanto um como o outro não necessariamente fazem parte da mesma data em específico, foram assim organizados afim de abafar o fato que o dia 25 de Dezembro é dia da Comemoração do Solstício de Inverno.
No entanto, por ser uma festa pagã, a Igreja quis fazer com que a data fosse transformada em uma data religiosa e assim o nascimento de Jesus Cristo foi posto nessa data, quando na realidade ele nasceu em outra época, datada em meados de Março. Quanto ao São Nicolau, ou Papai Noel, ele viria na véspera, ou seja, dia 24 de Dezembro.
Mas é claro que o que interessa é justamente a comemoração e a intenção, é claro, afinal, o que desejamos na realidade é apenas algo simples como a felicidade e paz, que hoje em dia são quase uma utopia.
Mas nós não desistimos, não e?

Quanto ao Reveillón, o que dizer?? Bem, pra resumir, basicamente a idéia é a mesma ao redor do globo, sendo comemorada entre a Meia-noite de 31 de Dezembro e a Meia-noite de 1 de Janeiro que em muitos lugares significa a passagem do ano e a esperança de boas novas.
O nome Reveillón vem do verbo francês réveiller, que em português significa "despertar" e a comemoração tem sua origem na época do império de Júlio César em 46 a.C. Os romanos dedicavam esse dia a Jano, o deus dos portões. O mês de Janeiro, deriva do nome de Jano, que tinha duas faces - uma voltada para frente e a outra para trás.
Enfim, hoje em dia, nós o celebramos com muita festa e champagne entre outras coisas a passagem do ano, inclusive com cerimônias religiosas já profundamente enraizadas na nossa cultura e nas outros povos, como exemplos cito A Missa do Galo comemorada na véspera do Natal nas nações cristãs e ainda o rito das oferendas à Iemanjá que muitos realizam também na virada do ano.
Só pra elucidar, Iyemanjá, Yemanjá, Yemaya, Iemoja "Iemanjá" ou Yemoja, é um orixá africano, cujo nome deriva da expressão Iorubá "Yèyé omo ejá" ("Mãe cujos filhos são peixes"), identificada no jogo do merindilogun pelos odu ejibe e ossá, representado materialmente e imaterial pelo candomblé, através do assentamento sagrado denominado igba yemanja. Aqui no Brasil, ela é conhecida como a Rainha do Mar.
Enfim, já me prolonguei o suficiente, então desejo a todos ótimas festas não importando o seu credo ou culto popular, e um feliz ano novo!!!

Cinema - O que assistir? VI

Fim de ano chegando e muitos lançamentos pipocam as telonas do nosso Brasil baronil.
Então o que assistir nessa época do ano.
Vou citar aqui alguns filmes rapidamente, afinal se eu fôr fazer uma resenha sobre cada um deles vou ter de ficar aqui horas digitando a fio. E ainda assim, não serei capaz de satisfazer a todos.
Bem vamos lá:
Em matéria de continuações temos várias opções a começar por uma das mais aguardadas sequências do ano, Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 1

Esse filme inicia a transformação do último livro de mesmo nome da autora J. K. Rowling que descreve o desfecho da saga de Harry Potter, único sobrevivente a um ataque de Lorde Voldemort o mais perigoso bruxo das trevas já existente contra o mesmo que ressucitara alguns anos antes. Junto aos seus inseparáveis amigos Hermione e Rony eles vão enfrentar toda sorte de perigos, adversidades, intrigas e até mesmo a perda de muitos entes queridos no decorrer dessa batalha final. Sua sequência se dará em Junho de 2011 e com ela o desfecho de uma saga de bruxos que mostrou não ser apenas uma brincadeira de Quadribol.

O seguinte é o filme As Crônicas de Nárnia - A Viagem do Peregrino da Alvorada

Nesta continuação, que já chega ao 3º filme, a história narra as aventuras de Lúcia e Edmundo, juntamente com o primo Eustáquio e o agora rei Caspian, a bordo do navio Peregrino da Alvorada. Juntos têm a missão de saber o que aconteceu com os sete fidalgos que foram enviados para desbravar o oceano oriental por Miraz, tio de Caspian, conforme narrado em O Príncipe Caspian. Assim como Harry Potter, a saga conta com 7 livros e foi criada pelo autor C. S. Lewis. A história parece se desenvolver a um ritmo muito proveitoso. Vamos aguardar os próximos lançamentos.

Para completar, afinal o post já está bem longo, vamos a um lançamento em especial: Megamente.

Neste lançamento, conhecemos a história de dois extraterrestres que vão parar na Terra em locais distintos, equanto um vai parar num lar acolhedor, o outro vai parar num presídio(!) E ao crescerem, oviamente um segue o caminho dos heróis e o outro o dos vilões, mas aí as coisas saem dos eixos. Devido a vários incidentes, o nosso vilão e protagonista, se vê na necessidade de agir como o herói para salvar sua amada e acaba por enfrentar um vilão de verdade!! Enfim vale a pena conferir.
Bem, existem muitos outros lançamentos, mas como disse antes, por hora vou me ater a esses 3. Então boas pipocas e curtam o fim de ano que tem muit a nos oferecer.

Dança, Música e Ritmos - IX

Após muito tempo sem postar novamente rsrs e com algumas tentativas sem sucesso de postar algo, eis que retorno enfim a lhes falar sobre a dança, essa mistura de corpos envoltos ao ritmo viciante de uma música a embalar suas mentes e criar um vínculo único no perdurar desse momento.
Hoje irei lhes falar sobre uma das mais contraditórias danças em relação às suas orígens e outras particularidades. E essa dança chama-se Zouk.

Bem, como iniciar sem já ser complicado de início...
Muitos dizem que o Zouk é uma dança francesa, outros dizem que o Zouk é uma dança caribenha e outros ainda, sugerem que o Zouk nada mais é do que nossa antiga Lambada.

Bem, após pesquisar um pouco, pude notar algumas semelhanças ao se falar sobre origens do Zouk, a começar pela data de início que em opinião geral data dos anos 1980. E que fora tocado pelos grupos das Antilhas Francesas. Outra concordância entre os relatos é o significado do nome que quer dizer Festa. No entanto um detalhe distinto é que sua origem se daria de uma dança chamada Mazurka da qual, serei bem sincero, nunca ouvi falar. O que se pode dizer com toda certeza é que o ritmo é delicioso, provocante e sensual, o que aos olhos de um leigo vai parecer que só pode ser dançado por casais de namorados, casados e afins, mas não é verdade. A música é contagiante e junto ao nosso tempero brasileiro vem se tornando extremamente popular, sobretudo entre os jovens, que adoram se expressar.
Enfim, seja ela uma dança caribenha, francesa ou nossa lambada com nova roupagem, o Zouk é uma excelente opção para aqueles que querem expressar-se atrvés de seu corpo.
Então não deixe de conhecer e praticar esse ritmo delicioso!!
Nos vemos nos bailes da vida.

Fonte: Wikipedia